Etant enfant j'ai toujours énormément
dessiné. J'ai donc choisi de m'orienter professionnellement
vers le dessin après mon Bac.
Parallèlement
à mes études de graphiste publicitaire, je me suis intéressé
de près à la peinture par le biais notamment de l'étude
des impressionnistes. Je me suis vraiment mis à peindre régulièrement
en 1988.
Depuis cette époque, je m'initie aux différentes techniques
et pratique (ou ai pratiqué) :
- l'aquarelle et l'huile
- la gouache, l'acrylique, le pastel et certaines techniques mixtes,
que j'explore plus particulièrement depuis quelques années.
J'ai exposé dans la plupart des salons
du Val d'Oise, néanmoins j'y participe de moins en moins, préférant
aujourd'hui chercher le contact avec le public par l'intermédiaire
d'organisation d'expositions personnelles.
Ma
démarche aujourd'hui peut se définir de la manière
suivante :
- ma peinture est résolument figurative, descriptive.
- je me vois comme un témoin de mon époque. Nombre de
sujets que je peins disparaissent chaque semaine, chaque année...
- si je peins des personnages, sur des marchés ou sur une plage,
c'est de façon contemporaine, et non affublés d'ombrelles
ou de capelines. Je n'hésite pas à peindre des voitures
ou des machines agricoles, si le sujet le demande.
Je pense que le public est intelligent, et qu'il
a soif d'apprendre. L'évolution peut se faire à deux
: le peintre doit évoluer sans s'imposer de barrières
(surtout mercantiles du type : "quels formats, quelles techniques,
quels sujets se vendent le mieux ?"). S'il prend soin de parler à
son public, de lui transmettre ses sentiments, son émotion,
le public est à même de suivre cette progression et d'évoluer
lui-même, mettant ainsi à son tour l'artiste au défi
d'avancer à nouveau.
Pour ma part, j'essaie simplement d'amener les
personnes à poser un autre regard sur les sujets qui m'obsèdent.
